Seja qual for a jornada, o público sabe que quem a conduz é um dos artistas com a personalidade mais marcante da música popular brasileira. Com sua voz inconfundível e sua poesia apocalíptica, Zé Ramalho escreveu, escreve e continuará escrevendo seu nome na história musical brasileira, seguindo feito um viajante pelas estradas do país, arrastando multidões por onde quer que passe. Há mais de 30 anos, o brasileiro sabe que assistir Zé Ramalho ao vivo é uma experiência única em uma espécie de pacto de fidelidade que se renova ano a ano.

Paula Fernandes Ao Vivo

A apresentação faz parte da turnê “Paula Fernandes Ao Vivo”, em que a artista interpreta um repertório baseado no álbum “Pássaro de Fogo”, além de novas canções levadas a público pela primeira vez no CD/DVD e outras melodias que fazem parte de seu acervo sentimental. Os fãs vão ouvir sucessos como Meu Eu em Você, Pássaro de Fogo, Jeito de Mato, Sensações, Tocando em Frente (que fez parte da trilha sonora da novela ‘Araguaia’) e Quando a Chuva Passar. E também releituras de clássicos da música brasileira, como Ainda Ontem Chorei de Saudade (composição de Moacyr Franco, popularizada por João Mineiro & Marciano e outras duplas de sucesso), entre outras canções.

Cantora desde os oito anos de idade – hoje com 27 – Paula Fernandes mostra com exuberância a experiência acumulada, a firmeza no controle da voz e de seu instrumento, o violão. Além disso, Paula conta ainda com uma banda afiada e um cenário impecável. A cenógrafa Gigi Barreto desenhou uma majestosa árvore, que toma conta do palco. Em um telão no fundo do cenário, são projetadas imagens da terra, do ar, da água – elementos que compõem o discurso lírico da artista. Para cada canção, o diretor de fotografia Marcos Olívio criou um clima diferente, alternando luzes, cores e elementos que embalam visualmente a mensagem e o espírito contido nas letras, em perfeito equilíbrio com a personalidade musical de Paula Fernandes.

“O repertório dos meus shows nunca é fixo, me conheço o suficiente para saber que tiro e ponho música conforme dá na telha”, diz Rita. Material não falta. Nessa turnê ela traz suas favoritas: “Vírus do Amor”, “Banho de espuma”, “Chega mais”, “Atlântida”, “ Orra meu” e “Insônia”.

“Falar do show é chover no molhado, sou a miss simpatia que não tem muita idéia do que pode rolar na hora. Vá lá me ver e a gente vai se falando. Se não der talvez eu tenha outros 45 anos de estrada pela frente para continuar fazendo tudo diferentemente igual.”

Essencialmente este é um show sem a menor pretensão de se projetar ou solidificar em um CD ou DVD. É, como ela explica ao público presente, “um show só nosso.” Possui um roteiro que diverte, emociona, mata saudades e explora novas possibilidades.

Péricles é acompanhado por uma banda com formação quase acústica: Jorge Sereno (baixo), Richard Neves (piano/teclado), Cláudio Kiari (violão) e Paulin (bateria). O show é uma mistura de rock, pop e soul, deixando claras as influências de Péricles como compositor e intérprete, que vão de Beatles a Stevie Wonder, passando por várias vertentes da música brasileira.

Além da carreira solo, Péricles é vocalista das bandas “Creedence Revival” e “Os Igors”. O show é patrocinado pela Emprestimofacil.com e conta com o apoio da Gráfica Tamoios.

Como compositora Luísa Maita é uma cronista que não só observa, mas participa da cidade, caminha pelas avenidas e vielas do centro e da periferia à procura de estalos poéticos e melódicos. Essa facilidade com o trato da canção foi identificada pela cantora Virgínia Rosa quando decidiu gravar dois sambas de Luísa – “Madrugada” e “Amado Samba” – e por Mariana Aydar que incluiu em seu segundo álbum a canção “Beleza” (uma parceria com Rodrigo Campos), eleita uma das melhores músicas de 2009 pela revista Rolling Stone Brasil.

A cada edição do “Via Nova Festival”, dois ou três representativos nomes da nova música brasileira sobem ao palco para apresentarem as suas inusitadas misturas de sons. Acompanhe as novidades do “Via Nova Festival” no Twitter: @vianovafestival

Móveis Coloniais de Acaju
Desde que lançou em 2005 o álbum que leva o próprio nome, que o grupo Móveis Coloniais de Acaju vem arrebatando a mídia e o público. De formação extensa, a banda reúne trombone, saxofones, flauta, gaita e teclados às vozes, guitarras, baixo e bateria, em uma profusão de ritmos, passando pelo rock, pop, ska e surpreendentes experimentações.

Pedra Letícia
Humor, irreverência, criatividade, estas são as ferramentas utilizadas pelos rapazes do Pedra Letícia. O resultado parece certeiro. Afinal, na curta trajetória do grupo, há de se destacar os mais de 18 milhões de acessos no Youtube; mais de 300 shows em 13 estados do país, participações em diversos programas de TV, aparições e citações em revistas e jornais de todo país e principalmente: milhares de fãs pelo Brasil inteiro.

Adeus – Móveis Coloniais de Acaju

Eu tô na Seca – Pedra Letícia

A direção musical do espetáculo está a cargo de Kassin e o repertório apresenta as novas canções do CD, o quinto da carreira da cantora, que já tem a faixa “O Tal Casal” entre as mais tocadas. Além dessa, músicas como “As Palavras”, “Bolsa de Grife”, “Meu Aniversário” entre outras. Das doze músicas que integram o disco, dez são de autoria de Vanessa da Mata e duas em parceria com Gilberto Gil, “Quando Amanhecer” e com Lokua Kanza ,“Vá”.

O espetáculo conta ainda com algumas surpresas e sucessos como, “Ai Ai Ai”, “Boa Sorte”, “Amado”, “Não Me Deixe Só”, que não poderiam ficar de fora neste roteiro.