FELIZARDO é um musical infantil com pitadas circenses e teatrais que passeia pelos caminhos da infância, desde o nascimento, o acordar para o mundo, até o encontro com as primeiras escolhas e responsabilidades.

A estória conta um dia na vida da menina Aurora (Claudia Missura) e de seu amigo imaginário Felizardo (Rubi) que partem em expedição para uma aventura heróica. A descoberta do mundo, as brincadeiras de rua, o universo mítico da floresta e do folclore, assim como os primeiros “problemas” da infância pontuam a pequena odisséia na vida das duas crianças.

Em clima de palco-picadeiro, a música ao vivo é executada durante a peça trazendo diversos ritmos brasileiros. “Tem forró, samba, rock e muitos instrumentos como contrabaixo, sanfona e uma percussão contagiante que embalam a trama com canções bem humoradas, além de sons da floresta e de animais executados de forma curiosa pelos instrumentos”, conta o diretor do grupo.

Brincadeiras de pega-pega, boneca de pano, empinar pipa; molecagens como acordar minhoca, fugir do banho; elementos do circo como perna-de-pau, lira, acrobacias, malabares; ou ainda lendas folclóricas como Saci, mula-sem-cabeça estão presentes nesta deliciosa montagem.

A programação de novembro do Diversão em Cena, da Arcelor Mittal, receberá uma atração inédita. O projeto Música para Crianças, desenvolvido pela Artelivre Produção e Comunicação, apresentará aos baixinhos o grupo mineiro Éramos Três. Será a primeira vez que as canções lúdicas e poéticas do álbum de estréia do grupo ganharão os palcos. O público de Belo Horizonte e de Juiz de Fora poderá conferir o talento dos músicos Fernanda Sander (voz), Eduardo Borges (violão, guitarra e percussão), Filipe Guerra (violão, guitarra e baixo) e Jalver Bethônico (percussão e efeitos sonoros).

Vencedor do 22º Prêmio da Música Brasileira, como melhor álbum infantil, o disco Quando eu Crescer marca o trabalho de estreia do grupo Éramos Três. Com voz e composições de Fernanda Sander, o CD foi lançado em 2010 e apresenta canções inspiradas na imaginação e na criatividade dos alunos desta cantora e educadora.

Nos shows do projeto Diversão em Cena, o grupo presenteará o público mantendo a fidelidade aos arranjos e efeitos originais do disco. Os músicos Francisco Cereno (percussão) e João Paulo Prazeres (flauta, sax e violão) foram convidados para participar das apresentações, além das crianças, hoje adolescentes, que fizeram parte da gravação do álbum.

Faça o teste: ponha o primeiro CD de Daniel Boaventura para tocar na faixa “Hello, Detroit”. Feche os olhos. Não vai ser difícil imaginar um grande palco da Broadway onde um ator sola seu número num grande musical, amparado por uma big-band e um coro. A regravação deste tema de Berry Gordy e Willie Hutchison – associado à voz de Sammy Davis Jr. (1925 – 1990) – exemplifica a habilidade do artista para passear pelo repertório teatral dos musicais. Contudo, Songs 4 U extrapola o universo da Broadway e oferece belo painel da canção estrangeira – em especial, a norte-americana – na voz tarimbada de um ator e cantor que já contabiliza 16 anos de carreira, incluindo premiadas atuações em nove musicais e cinco novelas.

Falando em novelas, Daniel Boaventura não integra o elenco de Caminho das Índias, mas sua voz está sendo ouvida em praticamente todos os capítulos da trama de Glória Perez. É que a canção “I’m in the Mood for Love” – revivida recentemente por Rod Stewart, mas abordada regularmente desde 1935, ano em que foi composta por Jimmy Mchugh e Dorothy Fields – foi gravada por Boaventura, a pedido da Rede Globo de Televisão, para ser o tema romântico do casal protagonista Maya (Juliana Paes) e Raj (Rodrigo Lombardi). O registro sensual de Boaventura foi naturalmente incluído no CD Songs 4 U, mas a primeira música de trabalho do álbum – editado numa associação da Sony Music com a gravadora Som Livre – é a faixa que inspirou o título, “Song for You”, parceria do cantor e guitarrista inglês John Miles com seu baixista Bob Marshall.

As 14 músicas do CD refletem o gosto eclético do intérprete. Uma faixa de pegada roqueira como “Wake Up Call” – tema de autoria de Adam Levine e James Valentine que pertence ao repertório do grupo norte-americano Maroon 5 (foi lançado no álbum It Won’t Be Soon Before Long) – vai surpreender somente quem não sabe que o primeiro disco comprado por Boaventura, quando tinha cerca de 15 anos, foi um álbum ao vivo da banda Dire Straits. É essa mistura de pop, jazz e rock que se ouve em Songs 4 U. As músicas são todas conhecidas, mas as abordagens de Daniel Boaventura são inéditas. Com a habilidade vocal de quem já escalou partituras de obras rebuscadas ao longo de sua carreira teatral, o cantor se mostra totalmente à vontade. Sua voz parece flutuar já na faixa que abre o CD, “Fly me to the Moon (In Other Words)”, tema de Bart Howard que desde seu lançamento, em 1954, já mereceu registros dos mais expressivos cantores norte-americanos. Entre eles, Frank Sinatra (1915 – 1998) e Nat King Cole (1919 – 1965). A gravação de Boaventura conjuga leveza e suingue, perceptível logo na introdução, em que salta aos ouvidos o baixo largo da faixa. Na sequência, “I Loved You” – balada de Paul Curtis popularizada no Brasil em 1978 na trilha da novela Dancin’ Days, na voz de Freddy Cole – ganha registro aveludado, embalado em cordas.

É uma festa do começo ao fim, com músicas que falam de amor, amizade, solidariedade, respeito ao próximo e ao meio ambiente, amor pela escola e pela cultura. A cultura popular está presente na obra de Rubinho do Vale, o folclore, as brincadeiras, e brinquedos estão nas letras de suas canções e nos seus shows. Nos seus cds infantis e adultos estão as marcas de um artista ligado às raízes culturais de sua região, o Vale do Jequitinhonha, mas o Rubinho também canta outros vales do Brasil.

Rubinho do Vale tem 15 discos gravados sendo 7 dedicados às crianças, sendo alguns deles: “Ser criança”, “Enrola bola – Brinquedos, brincadeiras e canções” e “Passarim – O palhaço cantor”.

Em parceria com a violinista e professora de música Cláudia Duarte e corais de escolas de Belo Horizonte gravou três discos, sendo o primeiro o cd “Verde Maravilha”. O cd “Enrola bola” foi gravado em parceria com o escritor e brincante Francisco Marques – Chico dos Bonecos.

Ana Cristina apresenta, no projeto Diversão em Cena, da Arcelor-Mittal, o consagrado espetáculo “Histórias da Arca”, com a obra poética de Vinicius de Moraes para crianças.

O espetáculo faz parte do projeto Circuito Infância, um dos braços da Caravana Poética que, há doze anos, encanta, com poesia, cidades de Minas Gerais.

No roteiro, canções de dois dos CDs da trilogia que revisita a obra do Poeta, costuradas por um texto lúdico e singelo, de autoria da cantora. Acompanham Ana Cristina : Caio Gracco – baixo, arranjos e direção musical – Cláudio Moraleida – violão e cavaquinho, Rogério Delayon – violões e Serginho Silva – percussão. Além dos instrumentos convencionais, todos tocam brinquedos e cantam também, em intervenções pra lá de divertidas.
O enredo, criado pela cantora, costura as canções de Vinicius de Moraes em histórias onde o público se envolve e participa. Conta a história que começa em uma casa esquisita com uma porta sempre aberta e termina no quintal , com as peripécias de um pato pateta em confusões no galinheiro.

No repertório, uma seleção de trilhas do compositor John Williams (Guerra nas Estrelas, Harry Potter, Super Homem) e arranjos interativos de trilhas de desenhos (A Pantera Cor de Rosa e Toy Story 3), onde o público fará a percussão e efeitos especiais. Será apresentado também uma versão interativa de algumas obras do musical “A Noviça Rebelde”, com a participação de um pequeno coral infantil e do público presente.

Pelo interesse em resgatar a memória da música brasileira, apresentaremos algumas canções que fizeram parte da trilha do programa de TV “Balão Mágico”, e um arranjo sinfônico de “Tico-Tico no Fubá”, que fez parte da trilha de cinco filmes, dentre eles “Alô Amigos”, dos Estúdios Disney, que lançou o personagem “Zé Carioca”.

Este é um projeto onde o público faz parte do show, e terá a oportunidade de descobrir os motivos de cada música em relação às cenas que representam.

Agora, ele lança seu sétimo álbum O Elefante e a Joaninha com novidades e também sucessos já consagrados, mas sempre com uma mistura de ritmos que faz parte do seu estilo. Dos lançamentos, “Mala Mata” é tocada com guitarra e gaita no ritmo blues e “Oelelê” foi inspirada em sons africanos. Você e seu filho vão relembrar juntos “Tu Tu Tu Tupi”, “Chuva Chuvisco Chuvarada” e “Vitamina Tutti Frutti”.

Um dos segredos do sucesso de Hélio Ziskind é fazer música para adultos e crianças. “Faço minhas músicas com a intenção de que sejam um ponto de encontro do pai que canta com o filho ou do avô com o neto”.

Extensamente elogiado por especialistas da área pedagógica, o CD Teco Treco é hoje utilizado em mais de 12 mil escolas em várias regiões do Brasil, principalmente em Minas Gerais.

Os fãs brasileiros pediram e eles estão de volta. Reinaldo Peche e Maria Gabriela – o Alex e a Isa, protagonistas das séries infanto-juvenis “Isa TKM” e “Isa TK+”, produzidas na Venezuela -, retornam ao Brasil. Desta vez a dupla traz o show “Isa Forever”, inédito no país.  No repertório, hits como “Ven a Bailar” e “Vamos a vivir”, entre outros sucessos que consagraram os atores como fenômeno teen na América Latina, além de uma canção composta especialmente para esta turnê. Outra surpresa é uma música cantada por Peche em português. A temporada começa pela capital mineira, onde os atores atraíram 5,5 mil pessoas em abril do ano passado.

As canções embalam as aventuras de Isa Pasquali (Maria Gabriela), uma menina de 15 anos que vive uma paixão platônica pelo garoto mais bonito do colégio, Alex Ruiz (Reinaldo Peche), que tenta sucesso com sua banda de rock.  Assim, “Isa Forever” promete não deixar ninguém parado. No palco, além de cantar e dançar, os atores interpretam algumas cenas da série, proporcionando aos fãs vivenciar momentos da trama ao vivo. Efeitos especiais e bailarinos se juntam a dupla completando o espetáculo e tornando-o ainda mais eletrizante.